我们欠周星驰的电影票，早就还了

周星驰又拍新电影了！

距离他的上一次指导作品《美人鱼》已经过去了三年，而他的上一部挂名作品《西游伏妖篇》上映也已是两年前的往事。

三年磨一剑的周星驰，这次给大家带来的惊喜是《新喜剧之王》，更多人倾向将其看做《喜剧之王》的衍生品。而今年距离《喜剧之王》面世，恰好过去了二十年。

白云苍狗二十年，转瞬就是两个世纪。

这二十年里，我们迎来了澳门回归，也举办了奥运会，甚至还进过一次世界杯决赛圈，可惜气势汹汹出征，小组赛就铩羽而归，之后是长达数年的一蹶不振，如今击败泰国队都引发球迷的集体高潮。

二十年沧海浮沉，周星驰白了头发，从台前正式转身幕后，连一个背影都不舍得留给观众。

当年初出茅庐、回眸倾城的柳飘飘，也经历了恋爱拍照结婚生子又离婚的跌宕人生，如今年近四十，又得一子，这本是件喜事，可孩子不露面目的生父，硬是让媒体翻牌翻遍了半个娱乐圈，其中也包括满头白发的周星驰。

二十年过后，人们再回忆《喜剧之王》，印象零碎却清晰，尹天仇的小人物式坚持、柳飘飘坐在出租车上的痛哭流泪，但是印象最深的，还是尹天仇脱口而出那一句“我养你啊！”

尹天仇最终养了柳飘飘，大陆影迷也一直想“养”周星驰。曾经很长时间，网上关于周星驰最大的话题，就是“我们欠周星驰一张电影票”。

最让人意外的，是素来行踪诡异，喜欢装完逼就跑的网友，竟然在周星驰身上，兑现了自己曾经的诺言。

2013年，周星驰的《西游降魔篇》问世，这是周星驰《长江七号》后，沉寂五年拍出的新作品，尽管演员表里没有了周星驰，尽管片子的口碑褒贬不一，可还是抵不住观众的热情似火，最终电影在大陆收获了12.5亿人民币的票房。

“西游”小试牛刀三年后，周星驰又带着《美人鱼》王者归来，相比“西游”，《美人鱼》的口碑又下了一个台阶，周星驰江郎才尽的说法喧嚣尘上。

可猜忌和流言挡不住网友买账的热情，《美人鱼》最终拿下了33.9亿的票房，喜提中国电影票房榜榜首，无数同行望尘莫及。

直到一年后的夏天，一个叫吴京的中年男子，打着“犯我中华者虽远必诛”的旗号，用“爱国牌”击败了周星驰的“情怀牌”，才夺走票房榜的榜首。

吴京夺走了匾上的红花，却夺不走网友对周星驰的喜爱。而深究网友对周星驰的喜爱，真实原因无外乎下面两点。

第一，周星驰的电影开创了一个属于自己和影迷的时代。

作为无厘头喜剧的巅峰，周星驰缔造了后人只能仰视的高度，浮夸的形体，夸张的表情，精彩的对白，周星驰留给影迷无数妙语和笑点。

其次，周星驰的电影不仅好笑，让人笑完后更想痛哭。在周星驰的电影里，他只是一个小人物，沧海一粟又不甘平凡，这是最能引起共鸣的角色。

周星驰的角色，都是多灾多难的，但是大难过后必有后福。底层社会出身的周星驰，执着用底层的镜头去打动观众，引发共鸣。高质量的喜剧，极具感染力的情节，深入人心的故事，周星驰成了大陆影迷最爱的星爷。

周星驰从影数十年，拍了无数经典作品，演绎了无数经典形象。但是若在大街上随便找个人问问，他最喜欢周星驰哪部作品，十个人里面会有九个推荐《大话西游》；如果你再问，最喜欢周星驰的哪个角色，他会告诉你是至尊宝。

大陆网友对周星驰的热爱和追捧，大部分源自两部《大话西游》，这也是周星驰最受推崇的作品，在素以苛刻闻名的豆瓣电影排行榜上，两部“西游”，一个评分9.2，一个评分8.9，均是鹤立鸡群般的存在。

可惜的是，《大话西游》公映的时候，无论内地市场，还是香港市场，都是恶评如潮。传言电影投资达6000万，但是在内地最终只收获20万的票房，急得当时数量本就不多的影城，匆忙下架电影。

东边不亮西边亮，不受市场待见的电影，历尽风沙，成了后人眼中的宝。后人在VCD、点播台，甚至录像厅里看完了完整版的《大话西游》，继而惊呼天作，提笔就给隔壁班的女同学写信：“如果非要给这份爱加一个期限，我希望是一万年。”

周星驰的孙悟空，也成了六小龄童版本的孙悟空后，最受欢迎的孙悟空。可惜人各有志，有的人、孙悟空只是他人生中扮演的一个角色，有的人则是一辈子吃定了孙悟空。

一辈子吃定孙悟空的，除了章先生，还有刘先生。

刘镇伟不仅是王家卫的好基友，也是周星驰的好基友，除了《大话西游》，周星驰无厘头喜剧的开山之作《赌圣》也出自刘镇伟之手，除此之外，刘镇伟还拍了《东成西就》、《天下无双》等经典的喜剧作品。

按理说，我们这代人算是看着刘镇伟电影长大的，也该欠刘镇伟一张电影票，可惜刘镇伟这些年在大陆炒冷饭、拍烂片，将自己积攒的好感消耗殆尽，在很多影迷眼中，已经是不折不扣的烂片之王。

如今能和刘镇伟在烂片路上比翼双飞，还有个叫王晶的胖子。

刘王二人都是上世纪香港商业电影的代表人物，他们当年制作了诸如《92黑玫瑰对黑玫瑰》、《千王之王》等畅销作品，和无数香港电影人一样，缔造了香港电影的辉煌时代。那个年代的香港电影，无论屎尿屁，还是血腥污，都能逗得观众大笑，留给后人印记。

可几十年过后，这批香港电影人集体北上，拉近了影迷和他们间的距离，也褪去了他们神秘的面纱。他们踩着当年的功劳簿讨生活，滚轴般拍出了一些或是致敬过去、或是活在过去的电影。参差不齐的质量，让曾经对他们寄予厚望的观众只剩下一声叹息和几声咒骂。

叹息这群老电影人，如今再也拍不出新意，提到他们的代表作，还得把时间轴向前翻几十年；咒骂的就不客气了，一口一个“烂片之王”、“圈钱混蛋”，只有想不到的，没有骂不到的。

哪怕在文艺圈晃荡半生，载誉无数的王家卫，也监制了《摆渡人》、还在微博上发了条“我喜欢”。很多人猛然察觉，这个戴着墨镜的老头也变坏了，接着是对他的怀疑和否定，甚至对于他的下一部作品《繁花》，也不再抱有期待。

被影迷猜忌怀疑的，自然少不了周星驰。影迷对他的热爱，近些年逐渐消减，主要原因是周星驰近年的电影，无论在选角还是内容上，都不尽如人意。

2007年的《长江七号》，周星驰在银幕上留下了最后身影，那之后，周星驰彻底转身幕后，不问台前的是与非，将在银幕上表达喜怒哀乐的机会留给后人，可惜无论文章或邓超，他们都达不到周星驰的高度。

不可否认，他们都是好演员，也极力向周星驰看齐，甚至表演中都掺杂周星驰的影子，可他们毕竟不是周星驰。一味的照猫画虎，最后只能画出四不像。

其次，《大话西游》将周星驰捧上了巅峰，之后每有作品问世，影迷都会不自主拿着《大话西游》去做比较。因此，哪怕如《功夫》这样的不世作品，也难入很多人眼。

而随着大陆新一代导演、演员的崛起，他们更理解大陆影迷的需求，能拍出更多贴近生活的作品，一直“向前看”的电影发展大趋势，也让周星驰的部分作品相形见绌。

可即便如此，周星驰还是拥有一批忠诚的拥趸，这是老一辈电影人的魅力。

归根到底，我们这些年一直喊着“欠周星驰一张电影票”，其实是对过往生活的一种怀念，在物质生活都匮乏的年代，正是周星驰、王晶、刘镇伟这些人的电影，陪伴我们走过年少懵懂岁月。

那是了解外部世界的一个窗口，也是构造人生观的一个过程，因此我们对待那时的影像，情感多于理智，热情大于失落。

试想一下，如果这些年王晶不会每年赶造两部烂片，成龙不会年年都“贺岁”，刘德华不会随便接片还人情，我们肯定也会说“欠王晶一张电影票”、“欠成龙一张电影票”、“欠刘德华一张电影票”。

我们似乎亏欠那个时代所有人的电影票，似乎又不曾亏欠。我们不欠周星驰的电影票，也不欠王晶、刘德华、成龙的电影票。我们亏欠的，是那个我们不曾经历却无限缅怀的时代，和我们已然逝去的青春。